צפיות: 299 מחבר: קיילי פרסום זמן: 10-19-2023 מקור: אֲתַר
החל מהמסלולים הנוצצים של מילאנו ועד העטיפות המבריקות של פרסומים יוקרתיים, תעשיית האופנה הייתה כבר מזמן אחראית על הקמת ואכיפת תקני היופי. תעשיית האופנה היא אבן יסוד בתרבות הפופולרית של ימינו ומשפיעה ניכרת על הרעיונות של האנשים לגבי מה שמהווה יופי ברחבי העולם. בעוד שתעשיית האופנה יכולה לפעמים לפעול כמראה, היא לעתים קרובות יותר מאשר לא משמשת כמוטיבציה להתמקד החברה במראה שטחי שאינו מציאותי.
כשחושבים על ההיסטוריה של התעשייה ומצבם הנוכחי, חיוני להבנה מקיפה של הקשר המורכב של התעשייה עם מושג דימוי הגוף. זה יאפשר לנו לנווט בהצלחה בעתיד הענף. במחקר מעמיק זה אנו בוחנים כיצד מוצגים סטנדרטים של יופי בעסקי האופנה, הביקורות שקיבלה, את המכשולים שהם נתקלים באופן טבעי וההתקדמות התקווה שהונעה על ידי נתונים וסטטיסטיקה.
הדרך בה הוצגה דימוי גוף בעולם האופנה מבחינה היסטורית הייתה אחידה. לתעשיית האופנה תמיד הייתה צורת גוף 'מועדפת', בין אם זו הצורות המפותלות שזכתה לשבחים באמנות הרנסנס, המראה האנדרוגיני של תקופת הפלאפר, או הצלליות האולטרה-דקיות של סוף המאה העשרים.
סטנדרטים אלה היו נערצים וחיקויים כאחד, בין אם מדובר בצורות הערבות של דוגמניות -על משנות התשעים או צלליות 'שעון חול' של שנות החמישים. אך מה שקשור הוא שבמשך עשרות שנים, על פי כתב העת להפרעות אכילה, דגמי מסלול שקלו לעתים קרובות 10-15% פחות מהאישה הממוצעת, והדגישו את הפער הרחב בין יעדי האופנה למציאות היומיומית.
על פי מחקר שפורסם בכתב העת הבינלאומי לעיצוב אופנה, טכנולוגיה וחינוך, האישה הטיפוסית לובשת מידה 16 עד 18, או M ל- XL, ובכל זאת, רוב דגמי האופנה לובשים ZS בגודל ל- S. תפיסות של אנשים רבים לגבי גופם שלהם הושפעו באופן עמוק על ידי אי -התאמה נוצצת זו בין אמת לתיאור.
בראשו, תעשיית האופנה הייתה נתונה לגל של ביקורת. נתונים מדאיגים ממחקרים שנערכו על ידי קבוצות כמו האיגוד הלאומי להפרעות אכילה (NEDA) בארצות הברית מציעים כי לייצוגים תקשורתיים, כולל אופן הצגת האופנה, משפיעים משמעותית על הפרעות האכילה אצל צעירים.
סקר מטריד של מגזין Plus Model חשף כי אחוז גדול של דגמי מסלול עמד בקריטריון BMI לאנורקסיה, והדגים את רוחב הסטנדרטים הלא מציאותיים. ביקורת משנת 2017 על ידי נקודת האופנה חשפה כי רק 27.9% מתוך 2,700 הופעות הדגם היו אלה של דגמים שאינם לבנים, והדגישו פערי ייצוג. בבירור הייתה הפרעת גירעון במגוון. לא רק שהיו אי התאמות בגודל, אלא שאתניות, גיל ויכולת היו לעתים קרובות סטריאוטיפיים או מיוצגים בתעשיית האופנה.
היו אתגרים עם המשמרת של תעשיית האופנה מכיוון ששינוי הוא לעיתים רחוקות פשוט.
1. התנגדות מה'שומר הישן ': מעצבים בולטים שהושרשו מאוד באידיאלים של יופי קונבנציונאלי לא ששו לעתים קרובות לשנות את דרכי החשיבה שלהם והכחישו שיצאו מהנורמות' המקובלות '.
2. עצבי הכנסות: בשוק בשווי של מעל 2.5 טריליון דולר, מותגים חששו כי שינוי הגדרת היופי עלול לפגוע במכירותיהם.
3. ניווט באסימון: תקופת המעבר הייתה סלעית בהתחלה. מאמצי טרנספורמציה אמיתיים לעתים קרובות עלו באש בגלל שהיו פשוט יצירות ראווה ושני היותם רדיקליים מדי או לא עושים מספיק.
עם זאת, למרות הקשיים, המגזר החל לאורך דרכו המהפך:
1. מסלולי מסלול משקפים את המציאות: בשנת 2019, שבוע האופנה ראה רמת גיוון שמעולם לא נראתה לפני כן. 38.8% מעודדים מהדגמים היו בעלי צבעים, גדלים ולאומים שונים, על פי נקודת האופנה.
2. קמפיינים של מודעות מציאותיים: חברות כמו איירי ודאב אימצו את המודעות של 'Real 'המציגות תמונות לא ערוכות ומדגישות את ההיבטים הטובים ביותר של היופי האנושי.
3. התפשטות חיוביות בגוף: על פי שבועות האופנה הגדולים, 19% מכל דגמי המסלול היו בגודל פלוס עד 2020.
4. גבולות קונבנציונליים: האופנה החלה לאמץ את כולם. קווי בגדים בגודל פלוס, בגדים אדפטיביים ואוספים ללא זהות מגדרית ברורה מדברים ברהיטות על הלך הרוח המשתנה של התעשייה. חיג'אבים בספורט ובגדים הניתנים להתאמה הוצעו על ידי נייקי וטומי הילפיגר, בהתאמה.
5. מחסומים שוברים: חברות כמו Fenty מאת ריהאנה התעלמו ממוסכמות על ידי השקת מוצרים המתאימים למגוון רחב של גווני עור.
6. איסור על דגמים דקים במיוחד: מספר מדינות, כולל צרפת וספרד, העבירו חקיקה האוסרת על דגמים הדקים מדי מללכת על המסלול וחייבה אותם לרכוש תעודת בריאות לפני שהם יכולים לעשות זאת.
שינוי הונע בעיקר על ידי בני נוער. ההשפעה של המדיה החברתית העניקה דורות צעירים יותר:
1. קולות מוגברים: שימוש באתרי מדיה חברתית כמו אינסטגרם וטוויטר, אנשים רבים הוקיעו חברות או קמפיינים פרסומיים התומכים בסטריאוטיפים לא טובים.
2. סיפורים אישיים משותפים: דיווחים ממקור ראשון של קרבות עם וניצחונות על דימוי גוף הדגישו את המשמעות של תיאור חיובי.
3. תנועות דיגיטליות: hashtags כמו #EverybodyisBeautiful צברו מיליוני שימושים באינסטגרם, שהפכו לשדה קרב לחיוביות הגוף.
4 הצריכה המודעת: על פי הדו'ח של נילסן, חל שינוי פרדיגמה שכן 66% ממילניאלים ברחבי העולם מעדיפים מותגים המונעים על ידי קיימות.
5. השחרור נורמות קונבנציונאליות: טס הולידיי הוא משפיע אחד שהעביר אט אט עמדות על ידי תשאול נורמות יופי ארוכות שנים.
החיפוש אחר ייצוג יופי כולל יותר ומדויק יותר עדיין בעיצומו. למרות שתעשיית האופנה התקדמה ניכרת, נותרת עבודה רבה. מותגים יכולים לדבוק ב:
1. חינוך ושיתוף פעולה: שיתוף פעולה עם קבוצות התומכות בדימוי גוף חיובי יכול להגדיל את ההשפעות החיוביות של הענף.
2. מעורבות מתמשכת: המותגים חייבים להישאר רגישים לתקני הסטה. ניתוח מקינזי הדגיש יצירה משותפת ותקשורת כנה עם הלקוחות כדרך העתיד.
3. גיוון אמיתי הוא חיוני ולא רק מגוון אסימון. זה כולל גיוון מבחינת מיומנות, גודל, מין וצבע.
4. סיפורי מותג אמיתיים הם מכריעים מכיוון שלדברי פורבס 40% מאלפי המילניום מעריכים את האותנטיות.
מעבר תחום הבגדים , האופנה היא כוח חזק שיש לו השפעה משמעותית על האופן בו אנשים רואים את התרבות שלהם. מחדש את המשיכה שלה לגיוון יש השלכות אדוותיות המשתנות מהגברת ההסכמה החברתית ועד העלאת ההערכה העצמית האישית, והיתרונות הללו רק מתחילים להתממש. השפעות אלה משתנות מהגברת ההסכמה החברתית ועד העלאת ההערכה העצמית האישית. גם אם המשימה העומדת בפניך היא עצומה, והדרך העומדת לפניה קשה, ברור בשפע שהמגמה בכללותה נעה בכיוון הנכון. זה המקרה למרות העובדה שהדרך קדימה תובענית. השתתפותם של צעירים, המהווים דמוגרפיה משמעותית, חיונית להצלחת משלחת זו מכיוון שבלעדיהם לא ניתן היה לבצע אותה. אנו יכולים לעזור להניע את עולם התאגידים לעבר עתיד בו כל אדם מרגיש שנראה, מוערך ומייצג אם אנו מראים את תמיכתנו בחברות הכוללות, מפנה תשומת לב לנושאים החשובים, ולעודד אנשים להיות בעלי יחס טוב לגופם.
הקשר בין תעשיית האופנה ודימוי הגוף הם רב -פנים, מורכבים ומשתנים ללא הרף. התעשייה משקפת את הלך הרוח המשתנה של החברה, מימיו הראשונים של אידיאלי היופי המוגבלים ועד לחיבוק המגוון הנוכחי שלה. היא שולחת הצהרה עוצמתית תוך כדי המשך לשנות סטנדרטים של יופי: יופי הוא שטיח שטיח עצום ומכיל, וכולם שייכים באופן לגיטימי בין החוטים הצבעוניים שלו.