Fra de glitrende rullebanene til Milano til de blanke omslagene av avanserte publikasjoner, har motebransjen lenge vært ansvarlig for å etablere og håndheve skjønnhetsstandarder. Moteindustrien er en hjørnestein i dagens populære kultur og har en betydelig innflytelse på folks ideer om hva som utgjør skjønnhet over hele verden. Mens motebransjen noen ganger kan fungere som et speil, fungerer det oftere enn ikke som motivasjonen for samfunnets fokus på overfladiske opptredener som er urealistiske.
Når du tenker på bransjens historie og nåværende tilstand, er det viktig å ha en omfattende forståelse av bransjens intrikate forhold til begrepet kroppsbilde. Dette vil tillate oss å navigere i bransjens fremtid. I denne dyptgående forskningen ser vi på hvordan skjønnhetsstandarder blir fremstilt i motebransjen, kritikken som den har mottatt, hindringene som den møter naturlig, og den håpefulle fremgangen som har blitt drevet av data og statistikk.
Finne begynnelsen: et tilbakeblikk i tid
Måten kroppsbilde har blitt fremstilt i moteverdenen historisk har vært ensartet. Moteindustrien har alltid hatt en 'foretrukket' kroppsform, enten det var de krøllete formene som ble berømmet i renessansekunst, det androgyne utseendet fra klaffenen, eller de ultra-slanke silhuettene på slutten av 1900-tallet.
Disse standardene ble begge beundret og imitert, enten det var de pilete formene til supermodeller fra 1990 -tallet eller den varige 'timeglass' silhuetter på 1950 -tallet. Men det som angår er at i flere tiår, ifølge Journal of Eating Disorders, har rullebanemodeller ofte veid 10-15% mindre enn den gjennomsnittlige kvinnen, og fremhevet det brede gapet mellom motens mål og daglige realiteter.
I følge en studie publisert i International Journal of Fashion Design, Technology and Education, har den typiske kvinnen på seg størrelse 16 til 18, eller M til XL, men likevel har flertallet av motemodellene en størrelse ZS til S. Mange menneskers oppfatninger av sine egne kropper har blitt dypt påvirket av dette skarpe avviket mellom sannhet og skildring.
Dissekere kritikken: en oppfordring til handling
I sin fyrste ble motebransjen utsatt for en bølge av kritikk. Alarmerende data fra studier utført av grupper som National Eating Disorders Association (NEDA) i USA antyder at mediepresentasjoner, inkludert hvordan mote blir fremstilt, har en betydelig innvirkning på spiseforstyrrelser hos unge mennesker.
En urovekkende undersøkelse av Plus Model Magazine avslørte at en stor prosentandel av rullebanemodeller oppfylte BMI -kriteriet for anoreksi, og demonstrerte bredden av urealistiske standarder. En revisjon fra 2017 fra moteplassen avslørte at bare 27,9% av 2700 modellopptredener var av ikke-hvite modeller, og fremhevet representasjonshull. Det var helt klart en manglende underskuddsforstyrrelse. Ikke bare var det størrelse avvik, men etnisitet, alder og evne ble ofte stereotyp eller underrepresentert i motebransjen.
Bryting av konvensjonell visdom: Uncharted Waters
Det var utfordringer med Motebransjens skifte siden endring sjelden er enkel.
1. Motstand fra 'Old Guard ': Fremtredende designere som var sterkt forankret i konvensjonelle skjønnhetsidealer, var ofte motvillige til å endre sine måter å tenke og nektet avgang fra 'aksepterte ' -normer.
2. Inntektsnerver: I et marked verdt over $ 2,5 billioner, var merker som var bekymret for at å endre definisjonen av skjønnhet skade salget.
3. Navigering av tokenisme: Overgangsperioden var steinete i begynnelsen. Ekte transformasjonsinnsats kom ofte under ild for å være ganske enkelt showpieces og for å enten være for radikal eller ikke gjøre nok.
The Winds of Change: A Renewing Ethos in Fashion
Likevel, til tross for vanskeligheter, startet sektoren sin transformasjonsvei:
1. Runways gjenspeiler virkeligheten: I 2019 så Fashion Week et nivå av mangfold som aldri hadde blitt sett før. En oppmuntrende 38,8% av modellene var i forskjellige farger, størrelser og nasjonaliteter, ifølge moteplassen.
2. Realistiske annonsekampanjer: Selskaper som Aerie og Dove har omfavnet 'Real' annonser som inneholder uredigerte bilder og fremhever de beste aspektene ved menneskelig skjønnhet.
3. Kroppspositivitetsspredning: I henhold til store moteuker var 19% av alle rullebanemodeller pluss størrelse innen 2020.
4.Beyond Konvensjonelle grenser: Mote begynte å omfavne alle. Klærlinjer i plussstørrelse, adaptive klær og samlinger uten klar kjønnsidentitet snakker veltalende om bransjens skiftende tankegang. Hijabs innen sport og tilpasningsdyktig klær har blitt tilbudt av henholdsvis Nike og Tommy Hilfiger.
5. Breaking Barrierer: Selskaper som Fenty av Rihanna har sett bort fra konvensjoner ved å lansere produkter som er passende for et bredt spekter av hudtoner.
6. Forbyr ekstremt tynne modeller: Flere nasjoner, inkludert Frankrike og Spania, har vedtatt lovgivning som forbyr modeller som er for tynne fra å gå på catwalken og krevde dem til å skaffe seg et helseattest før de kan gjøre det.
Den nye generasjonen som endringsagenter
Endring har stort sett blitt drevet av ungdom. Innflytelsen fra sosiale medier har gitt yngre generasjoner:
1. Amplifiserte stemmer: Bruke sosiale mediesider som Instagram og Twitter, har mange mennesker fordømt selskaper eller reklamekampanjer som støtter ugunstige stereotyper.
2. Harte personlige historier: førstehåndsberetninger om kamper med og seirer over kroppsbilde har fremhevet betydningen av positiv skildring.
3. Digitale bevegelser: Hashtags som #EveryBodyisbeautiful samlet millioner av bruk på Instagram, som ble en slagmark for kroppspositivitet.
4. Bevisst forbruk: I følge Nielsens rapport har det skjedd en paradigmeskifte som 66% av Millennials over hele verden favorittmerker som er drevet av bærekraft.
5.eroding Konvensjonelle normer: Tess Holliday er en influencer som sakte har skiftet holdninger ved å stille spørsmål ved langvarige skjønnhetsnormer.
Horisonten: seiler inn i fremtiden
Jakten på en mer inkluderende og nøyaktig representasjon av skjønnhet er fremdeles i gang. Selv om motebransjen har gjort betydelige fremskritt, gjenstår mye arbeid. Merker kan følge:
1. Utdanning og samarbeid: Samarbeid med grupper som støtter et positivt kroppsbilde kan øke de positive effektene av industrien.
2. Pågående engasjement: Merker må forbli følsomme for å skifte standarder. En McKinsey-analyse fremhevet samskaping og ærlig kommunikasjon med kundene som fremtidens vei.
3. Virkelig mangfold er essensielt, ikke bare tegn på mangfoldet. Dette inkluderer mangfold når det gjelder ferdigheter, størrelse, kjønn og farge.
4. Ekte merkevarehistorier er avgjørende siden 40% av Millennials verdsetter autentisitet ifølge Forbes.
Det større bildet: moteens sosiale funksjon
Bortenfor Klærområdet , mote er en kraftig kraft som har en betydelig innvirkning på hvordan folk ser på kulturen sin. Dets anbefaling til mangfold har krusende konsekvenser som varierer fra å øke samfunnsmessig aksept til å heve individuell selvtillit, og disse fordelene begynner bare å bli realisert. Disse effektene varierer fra økende samfunnsaksept til å heve individuell selvtillit. Selv om oppgaven er enorm, og banen som ligger foran er vanskelig, er det rikelig tydelig at trenden som helhet beveger seg i riktig retning. Dette er tilfelle til tross for at veien fremover er krevende. Deltakelse av unge mennesker, som utgjør en betydelig demografisk, er avgjørende for suksessen med denne ekspedisjonen fordi uten dem ikke ville være mulig å gjennomføre den. Vi kan bidra til å drive bedriftsverdenen mot en fremtid der alle mennesker føler seg sett, verdsatt og representert hvis vi viser vår støtte til firmaer som er inkluderende, gjør oppmerksom på problemer som betyr noe og oppfordrer folk til å ha en god holdning til kroppene sine.
Forholdet mellom Moteindustrien og kroppsbildet er mangefasettert, intrikat og stadig skiftende. Bransjen speiler samfunnets skiftende tankegang, fra de første dagene med begrensede skjønnhetsidealer til den nåværende omfavnelsen av variasjon. Den sender en kraftig uttalelse mens du fortsetter å endre skjønnhetsstandarder: Beauty er et stort, inkluderende billedvev, og alle hører legitimt blant de fargerike trådene.
